Amsterdam Dance Festival（简称ADE），是阿姆斯特丹一年一度的电子音乐节。作为全世界其中一个最大的电子音乐节，ADE今年已经是第20年了。

Amsterdam Dance Festival（简称ADE），是阿姆斯特丹一年一度的电子音乐节。作为全世界其中一个最大的电子音乐节，ADE今年已经是第20年了。从1996年第一届仅仅117个DJ开始，到现在超过2000音乐人在115个演出场馆长达5天的活动，总承载人数超过350,000人，ADE已经不只是简单的一个音乐节，可以说它已经是电子音乐文化的象征。这当然有赖于荷兰长久以来对电子音乐的贡献，从Armin van Buuren, Yiesto, Ferry Corsten到新生代的Martin Garrix和Harwell；从早期主推的Trance到现在盛行的Hard Dance和Bass音乐，可以说ADE都是费尽心思在推广电子音乐。 近几年开始，音乐节活动也越做越细致，新增的ADE Playground的活动融合了艺术展，乐器展，大师班，视觉秀，讲座以及电影，给游客提供了不同方式让他们去感受电音的魅力。因此不用担心自己不是夜店趴，因为你一定能在城市中找到合适的去处 。

ADE的安排无论从游客的角度还是从艺人的角度都做得很好（除了网站搜索功能有点鸡肋…）。活动场馆也大多都集中在市中心，走路大都十几分钟能到，最远的乘车15分钟左右也就到了；节目安排上，重要的活动集中在中间的3天，第一天和最后一天相对较少，方便游客安排自己的行程。从艺人的角度，ADE给他们提供了足够的交流机会，也为各大电音厂牌和线上音频公司洽谈工作和推广艺人提供了平台；有需要的艺人会被集中安排在固定的酒店和用餐场所，同时主办方也能帮他们安排相互的会面。

因为活动实在太多，走了可能不到1/10的地方，这里主要分享一下白天的活动。

视觉与艺术

先看一下跟视觉和艺术相关的，近年才开始的Beamlab是其中一个重要的讲座，这是视觉BeamSystems公司赞助的，每年都邀请顶级的舞台设计师，VJ，平面设计师以及视觉艺术家分享他们的项目和心得。

场馆内设置了左中右三面的屏幕

伦敦奥运上设计视觉效果的Immersive公司首先分享了他们与音乐人以及宝马，宾利等公司的合作

接着音乐人Neel分享了他和视觉艺术家的合作，这么炫的作品居然是在厨房拍摄，没有任何特效，是通过艺术家自己设计的高倍数镜头完成的

帮Amon Tobin设计ISAM的设计师也来了

他不但分享了4个未来视觉发展的方向，还讲了跟如何帮Steve Aoki花6个月时间设计舞台的过程

最后的一个是荷兰ShowSync公司为Ableton开发的 VJ软件，视频文件可以直接导入Ableton的Clip，通过音频和midi信息触发视觉效果，也可以把不同的视觉效果参数映射到Ableton效果器或者音量推子上，软件的延迟时间也是很低。

与此同时，在城市不同的艺术馆内也有不同的艺术展。
阿姆斯特丹艺术馆的涂鸦展

Jeff Mills被主办方邀请为伦勃朗的画作创作音乐，整个创作过程在伦勃朗故居在播放。创作过程没有用电脑，只用了Korg N364和两台Waldorf合成器， Yamaha QX5和Korg SQ-1音序器。看完以后还能顺道参观伦勃朗的大宅。

Mini Gallery的唱片封面展

乐器展

每年参展的厂商其实并不多，但是活动却安排的很丰富。今年参展的主要有Moog，NI，Novation，Pioneer，Roland，Roli和UA。

Novation新出的Circuit一定不会少，厂商还安排了一个舒适的位置来体现Circuit的便携

Roli新出的控制器，手感太好

Moog的新产品Mother32

LinnStrument也出现在了Moog展台

Moog在这几天的活动里还安排了Werkstatt的教学，免费教Werkstatt的安装和使用

但是装完了不能带走实在有点可惜，这些装好的Werkstatt会被重新装盒，以199欧的价格出售，即办了活动又省了人工的费用，也是一举两得

罗兰也带着他们新的Boutique系列参展

Pioneer的展厅也聚满了人，DJ讲座也在同时进行

ADE也特别邀请了很多乐器设计师展出他们的乐器

NerdSynth用的是经典的tracker音序器，图中的这些小的电路板是不同的合成器或者采样器，像游戏卡带一样插入机器就可以使用，NerdSynth还能输出视频

Roger Linn也有一个很小的展台，站了4个小时耐心演示LinnStrument，一点也不含糊

荷兰OWOW公司的控制器，据说国内的很多艺术馆都已经跟他们下了订单 

模块合成器公司Ginko的展台

讲座以及大师班

罗兰邀请的艺人KiNK进行System1的讲座，虽然他对设备的理论并不精通，但是却跟Richard Devine一样喜欢用非常规的方式使用合成器，他提到用一个专门做Bass的合成器设计了Pad音色的例子

NI和Ableton可以说是大师班和讲座的大户，平均每天两到三场。Ableton邀请了Dubfire分享他的作品，他提到很多不同的方式让一个普通的loop有更多的变化。其中举了一个使用Hi Hat loop的例子，他会把相同的loop分成两轨，一轨用门限效果器留住音头，而另一轨用压缩强调HH的尾部，在曲子里通过推子对原本简单的loop做变化

NI请到了Carl Cox推广他们的Stems

通过“采样的艺术”这个主题来推广Maschine

Reaktor圆桌会议邀请到了RD和NI的技术总监分享Reaktor的前世今生

Blocks一定不能少

RD分享他使用Reaktor的心得，图为RD集合多位NI论坛的Reaktor用户一起制作的乐器，可以在他的网站免费下载

Roger Linn和Dave Smith的讲座也很接地气，可能因为以前都是音乐人的缘故，一点专业词汇都没用却把乐器设计的过程讲明白了 。Roger Linn还分享了当年在资金有限的时候怎么邀请鼓手给经典Linn Drum录制高质量采样的过程。

Converse今年为他们的采样下载网站做了大力的推广（包吃包喝还有免费现场音乐:）当然活动质量也很高，现场在教堂举行

Converse邀请不同的艺人使用他们的采样库制作音乐，并分享了音乐制作的心得以及工程文件。Ninja Tune的艺人Machinedrm说如果能在Casio Sk-1上做一个好听的声音，用什么采样器其实都一样。Converse Sample Library网站有28,092个高质量的录音，已经把loop，one-shot，分轨都分类好了。可以通过网页或者手机app的分类功能选出自己喜欢的采样，然后建成一个私人的采样库，并通过max4live开发的采样软件直接倒入Ableton，而max4live还可以对用户做音乐过程中的参数进行纪录，然后上传回他们网站，给其他音乐人作为参考

讲座以后还在地下室邀请 Machinedrum做现场演出

模块合成器绝对是这次ADE的一个重点，从设备展已经明显感觉到；Ableton也专门有一场“如何结合Modular在现场演出”的讲座（因为要做艺人专访错过了…）。演出也加入了模块合成器的环节，以Modular Battle为主题

大神Richard Devine以及Noisia成员Thijs的现场

荷兰的著名音乐人Colin Benders的现场

其他活动

ADE今年还安排了瑜伽听音乐，晨练和健康跳舞这样主题的活动，可以说是对电音文化考虑得越来越周到。像Urbanears这样的公司也举办了以Hideout主题的活动，为的是在这个这么闹腾的音乐节上给人提供一个安静的藏身之所。

活动地点虽然不高，但也足够能让你看到整个城市，同时还安排了很多不同的音乐人和视觉艺术家在这分享他们自己的项目

电音厂牌Kompakt带着他们的唱片来ADE庆祝他们建立20年，楼上卖唱片，楼下开party～

如果有空的话，ADE还安排了很多音乐电影专场让游客了解电音的发展；而在市中心刚搭建起来的游乐场也是不错的去处。

5天的活动只能走马观花地分享一下，有太多的细节需要亲身体会才能感受到ADE真正的魅力（尤其是到了晚上的大party）； 看到这么多音乐人和创意行业从业者费尽心思去完成的一个个作品，艺人经纪不违余力地为艺人进行各种连线和安排，鼓机之父Roger Linn不介意展台的大小像销售一样去花4个小时解释自己新做的乐器，实在有很多的触动和启发。很期待明年ADE活动带来什么样的惊喜！

本文采访者胡岩鹏(a.k.a Neosinewave) 就读于荷兰，本科主修爵士钢琴，研究生专攻媒体类作曲和声音设计，演过先锋实验音乐，也做各种电子音乐，喜欢通过实践去了解不同风格音乐的技术和声音特点。