2017年-2019年共有89首歌曲登上了Billboard Hot 100榜单的Top 5。这些热单有什么共同之处吗？Sound Field团队剖析了每首歌曲，试图从中找出流行音乐的变化趋势；也对比了过去的热单，探索排行榜之于艺术家的作用在今时、往日有何不同。排行榜是否能成为创作风向标？不同艺术家的答案或许不同，但这些建议每位创作者都可以作为参考。

Sound Field给出的热单创作指南 

小调创作：悲伤、神秘感的小调更受听众青睐，而以前的热单惯用的大调已经成为了过去式。

急速扬抑格：急速扬抑格在热单演唱中主要表现为时值16分音符的两个音节后跟停顿空档。或许叫Cardi扬抑格更合适，因为Cardi B的多首热单《Money》《Bodak Yellow》《Please Me》都使用了这一唱法。（不仅是演唱，卡老师平时说话似乎也是这个味儿）

吉他创作减少：传统吉他手创作最常用的两个调是A大调（如Blitzkreig Bop-Ramones），E大调 （如Back In Black-AC/DC）。而由于小调创作的兴起，常用大调的吉他创作自然占比下降。17-19年上榜的这89首热单中，使用A大调、E大调创作的歌曲数量锐减至0。（居然是零诶！）

慢歌称王：歌曲的速度方面，BPM在67-70之间的歌曲最多。曾经在滚石有史以来最伟大500首歌曲中称霸的黄金BPM112已经没落，只有1首上榜。

永不过时的和弦：快歌虽然过时了，但一级和弦、四级和弦、五级和弦、小调六级和弦仍然是热单最常用的和弦。

后副歌：流行歌曲解构划分越来越细，段落也越写越多。后副歌，顾名思义就是副歌之后的段落。副歌前的预副歌负责炒热气氛，副歌后的后副歌就负责把炒起来的气氛冷却下去。（跌宕起伏才够味儿）

总体而言，男性仍在演唱事业中占据主导地位。89首热单中，只有8的歌曲完全没有男歌手的参与。男歌手solo的热单数量是女歌手solo热单数量的两倍。

调性模糊：创作不必再按照正统路子走了。开头、结尾不一定要使用主和弦，和弦变换也不一定要跟着套路走。视频中，主持人LA对此提出了一点质疑，这种变化真的是可以接受的吗？音乐流行趋势观察员Dean给出了他的答案：创作套路本身的功能性减弱了，在作曲上玩出花样，尽情实验才是新时代的young。

Ad-libs：Hip-hop的火热也带动了ad-libs的泛滥。对于擅长freestyle的rapper来说，ad-libs是歌曲中即兴的嚎叫，有时能成为点睛之笔。但是对于不擅长ad-libs的歌手，“咿呀诶哦”两句也是那么回事儿。

视频的最后，Sound Field也依据这份创作指南，结合两位主持人的想法，在唱作人Tinzo的帮助下完成了一首歌曲。听听看，你觉得这首“热单”怎么样？够格登上Billboard Hot 100的前五名吗？