给电子音乐人的 74 个建议(29 / 30)反复的艺术(一)

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· Rejor 添加于 2016-11-06 · 暂无评论

  • 原文:Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
  • 作者:Dennis DeSantis
  • 翻译/校对:Rejor(新浪微博:@Rejor-Evilsine


问题:

有时候你想到了一个听起来很棒的音乐灵感,然而你却不知道该怎样继续。可能它只有几个音符或者短短几个小节,绝对不够完成一整首歌。你把这条灵感听了一遍又一遍,也找不到接下来的方向。 

有许多种方法可以帮助你从一个简单的创意出发,并获得更多的灵感。本文就将为你介绍一些。

解决:

你可以将原始的灵感复制几遍(大概八次左右),这样你就有了一个一模一样的循环片段。从第一段循环开始对其进行修改,直到它听起来令人满意为止。一个片段「令人满意」与否,最终还是要取决于你的直觉和品位,但你可以通过以下几个角度对作品进行考虑:

  1. 声音:对音色的改变
  2. 和声:对和弦的改变
  3. 旋律:对前景旋律的改变
  4. 节奏:对音乐元素时序的改变
  5. 结构:对不同音乐片段之间安排方式的改变

这时把原始的灵感和改动之后的结果进行对比,如果你能清楚地听到(至少也要可以感受到)两个片段之间具有些许的差异,那么你就成功了。 

在完成对第一段循环的修改之后,用相似的方法对第二段循环进行相应地改动。这次的改变形式可以和上一次完全相同,也可以修改其他的音乐属性。同样的,最重要的是修改过的片段与原始片段听起来要不一样(与上一段相比也要有一定的变化)。 

不断重复这一过程,直到每一个循环都经过细致的修改。 

这样你就拥有了一群「兄弟姐妹」,它们拥有相同的「父母」,也就是你最原始创意。因为每次循环你都进行了精心修改,这样它们与原始片段的关系就很明朗了。 

除此之外,你还可以采取以下的方式对原始创意进行拓展:先把原始的灵感复制一次,然后对其进行修改,完成之后对修改完成的内容进行复制(而不是复制原始内容),然后再对这样得到的新片段进行修改。这一过程中你要尽量别「向后退」,也就是说别轻易撤销你对上一个片段的修改,一直这样反复进行下去(大概八次左右),每次都使用上一个片段进行变化。 

这样处理完成之后,你就得到了一系列「相互附属」的创意,每个片段都是前一个片段的后代,最原始的创意就是它们的「祖先」。虽然你只对每个片段进行了一次修改,但这样做不同片段的效果会叠加在一起,营造出与原始创意相比更丰富的变化。


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